ANOHNI and the Johnsons

13 Ιουνίου 2024

Ωδείο Ηρώδου Αττικού
World Premiere

Για πρώτη φορά μετά από μια δεκαετία, η ANOHNI παρουσιάζει μια σειρά από συναυλίες με τους Johnsons, μαζί με εννέα μουσικούς μεταξύ των οποίων οι Julia Kent (τσέλο), Maxim Moston (βιολί), Doug Wieselman (πολυοργανίστας), Gael Rakotondrabe (πιάνο), Leo Abrahams (κιθαρίστας) και Jimmy Hogarth (κιθαρίστας/παραγωγός). Ανταποκρινόμενη σε μια περίοδο αναταραχής, η ANOHNI θέτει την εξής πρόκληση: Ήρθε η ώρα να νιώσουμε τι πραγματικά συμβαίνει. 

Γεννημένη στο Ηνωμένο Βασίλειο και μεγαλωμένη στο Άμστερνταμ και την Καλιφόρνια, η ANOHNI μετακόμισε στη Νέα Υόρκη στα τέλη της εφηβείας της, όπου σχημάτισε το συγκρότημά της The Johnsons το 1998 και χάραξε μια μοναδική πορεία ως καλλιτέχνις με έμφαση σε ανιμιστικά και οικο-φεμινιστικά θέματα. Το μουσικό ταξίδι της ANOHNI κινείται μεταξύ πολλών ειδών – από electronic experimental μέχρι avant-classical, dance και soul. Καθιερώθηκε στη διεθνή μουσική σκηνή με το άλμπουμ I Am a Bird Now (2005), που κέρδισε το βρετανικό βραβείο Mercury. Έκτοτε έχει κυκλοφορήσει τα άλμπουμ The Crying Light (2009), Swanlights (2010) και τις live ηχογραφήσεις Cut the World (2012) και TURNING (2014). Το 2016, κυκλοφόρησε το έντονα πολιτικό ηλεκτρονικό άλμπουμ HOPELESSNESS, σε παραγωγή των Hudson Mohawke και Daniel Lopatin, που ξεχώρισε ως ένα από τα δέκα κορυφαία άλμπουμ της χρονιάς σύμφωνα με τους New York Times. Την ίδια χρονιά, ήταν υποψήφια για Όσκαρ καλύτερου τραγουδιού για την περιβαλλοντολογική ελεγεία «Manta Ray», που ακούστηκε στην ταινία Racing Extinction (σκην. Louie Psihoyos, 2015). 

Με το έκτο στούντιο άλμπουμ της, με τίτλο My Back Was A Bridge For You To Cross (2023), η ANOHNI εστιάζει και πάλι στις κοινωνικές κατασκευές, την πνευματικότητα και τη σχέση μας με τη «βιόσφαιρα». Ο δίσκος διακρίθηκε ως «άλμπουμ της χρονιάς» από το New Yorker. 

Σε μια δύσκολη συνθήκη σαν τη σημερινή, η καλλιτέχνις αναδεικνύει τη σημασία του θάρρους, της ανθεκτικότητας, της ταπεινότητας και της ειλικρίνειας σε ένα περίπλοκο και μερικές φορές οδυνηρό τοπίο. «Για μένα, δεν υπάρχει ουράνια ανάπαυλα. Η δημιουργία είναι ένα φασματικό και θηλυκό συνεχές· ο άνθρωπος παραμένει αναπόσπαστο μέρος της Φύσης». 

Παραγωγή Supernova Productions 

For the first time in a decade, ANOHNI presents a series of concerts with the Johnsons, joined by nine musicians including Julia Kent (cello), Maxim Moston (violin), Doug Wieselman (multi-instrumentalist), Gael Rakotondrabe (piano), Leo Abrahams (guitarist) and Jimmy Hogarth (guitarist/producer). Responding to a time of upheaval, ANOHNI issues a challenge: It’s Time to Feel What's Really Happening. 

Born in the UK and raised in Amsterdam and California, ANOHNI relocated to NYC in her late teens, forming her group the Johnsons in 1998 and establishing a unique path as an artist with a focus on animist and eco-feminist themes. ANOHNI’s musical journey has spanned genres – from electronic experimental to avant-classical, dance, and soul. Achieving breakthrough success in 2005 with I Am a Bird Now (2005), she garnered the UK’s Mercury Award. Releases since include The Crying Light (2009), Swanlights (2010), and live albums Cut the World (2012) and TURNING (2014). In 2016, she released the sharply political electronic album HOPELESSNESS, produced by Hudson Mohawke and Daniel Lopatin, noted as one of the year’s top ten albums by the NY Times. That same year, she was nominated for an Academy Award (best song) for the environmentalist elegy, ‘Manta Ray’, featured in the film Racing Extinction (dir. Louie Psihoyos, 2015). 

ANOHNI’s sixth studio album, My Back Was A Bridge For You To Cross (2023), continues to examine societal structures, spirituality, and our relationships with the biosphere. The record was named album of the year by The New Yorker. Politiken awarded it five hearts and called it ‘a delicate flame ignited by the soul music of the past,’ while GAFFA characterized it as ‘an otherworldly experience.’ 

The artist reaches for courage, resilience, and ceremony in the face of an unprecedented contemporary landscape, and emphasizes, ‘For me, there’s no heavenly respite; Creation is a spectral and feminine continuum, and we remain an inalienable part of Nature.’ 

Production Supernova Productions